民生讲座│画笔与“开麦拉”——但杜宇与20世纪前期上海视觉文化预约报名-上海民生现代美术馆活动-活动行

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但杜宇是一位兼具绘画与电影天赋的奇才，在中国近现代美术与电影的历史洪流中，如一抹独特的风景，散发着恒久的艺术魅力。他不仅是一位出色的编导，还擅长摄影、美术、剪辑和洗印。他以绘画为起点，以《杜宇百美图》等作品在美术领域开创了独树一帜的古典美学风格；又凭借《海誓》、《盘丝洞》等电影突破自我，开创了中国古装片的新篇章。

在上海民生现代美术馆的展览《上海：摄影之都1910年代-2020年代》中，展出了但杜宇的摄影作品——名为《美的结晶》的摄影画册，以及他为电影《盘丝洞》拍摄的剧照，都展现了他对摄影这一媒介的严肃探索与艺术追求。他所拍摄的民国百态中，呈现了他对城市与女性形象的深刻观察，也与他对于绘画艺术、电影美学的理解息息相关。

展览现场

但杜宇的艺术成就在《杜宇百美图》中得到充分展现。这部图集不仅汇聚了百种女性面貌，更以细腻笔触捕捉神态的万千变化，将美的定义从单纯的外表延伸至情感深处。图集中的人物情绪跃然纸上，或舒适慵懒，或仓促彷徨，每一幅画都仿佛在诉说一段无声的故事。通过这些作品，但杜宇不仅以视觉形式记录了现代中国女性的生活与姿态，也尝试构建一种全新的视觉图式，将传统文化资源与现代性表达巧妙结合。

但杜宇绘画作品

作为导演，但杜宇以其深厚的美术功底，为中国电影注入了独特的艺术风格。他的电影创作不仅展现了视觉的魅力，更是传统文化意蕴与现代电影技术的成功结合。他的电影中，既有对古典文学的大胆改编，也有对情感与视觉美的深入探索。他的镜头语言充分发挥了画家的想象力，通过构图、光影和布景，将电影荧幕变成了流动的画卷。作为那个时代的重要导演，但杜宇通过电影为观众打开了一个个奇幻瑰丽的世界，同时也展现了中国传统故事在现代技术与艺术表现下的无限可能，推动了民族电影的美学提升。

电影《盘丝洞》截图

但杜宇的一生，是艺术与时代交织的缩影。他深受绘画和摄影的影响，从绘画到电影，他始终追求美的表达。他用画笔描绘了百种女性之美，用镜头构筑了感官与情感的盛宴。他的作品既是时代的记忆，也是一种对艺术、对人生的深刻思考。本次活动邀请了陈建华及汤惟杰两位电影与文学领域的资深教授，通过一场深度对谈，引领我们走进但杜宇的艺术世界，品味其作品中蕴含的情感张力与美学意趣，感受民国时期绘画与摄影艺术的独特风采。

关于嘉宾

陈建华

复旦大学特聘讲座教授，博士生导师，从事近现代中国文学、电影与文化研究。著述《“革命”的现代性》《革命与形式——茅盾早期小说的现代性开展》《从革命到共和——清末至民国时期文学、电影与文化的转型》《古今与跨界》《紫罗兰的魅影——周瘦鹃与上海文学文化》《爱与真的启示——张爱玲的晚期风格》《摩登图释》《论境界——<人间词话>与康德哲学》以及《陈建华诗选》《乱世萨克斯风》等。